
От «Мертвых душ» до «Девчат», от экскурсии до лектория, от выступления вокального ансамбля до встречи с Дмитрием Харатьяном — Театральный центр «На Плющихе» провел традиционную неделю, приуроченную ко Всемирному дню театра.
Семь дней подряд двери легендарного клуба завода «Каучук», шедевра советского авангарда, были открыты для студентов, сотрудников и всех горожан. Вход на мероприятия был абсолютно бесплатным: Театральная неделя «На Плющихе», по замыслу организаторов, — этоискусство, доступное для людей, и вклад Сеченовского Университета в развитие культурной жизни столицы.
«Эти семь дней — как витаминный коктейль, только вместо витаминов у нас Лермонтов, Гоголь, Достоевский, Пушкин… — поделилась директор, художественный руководитель, режиссер Театрального центра «На Плющихе» Первого МГМУ Ольга Захарова. — Мы счастливы, что Сеченовский Университет превратил Плющиху в театральную лабораторию. Что удалось сохранить и приумножить “живое”. Мы счастливы от того, что все больше студентов и сотрудников приходят к нам на спектакли, все больше ребят обучаются в художественных студиях — молодежь после тяжелых пар бежит не домой, а в Театральный центр».
«Вот это да!» по-сеченовски — когда на сцене стоят Константин Райкин, Юлия Пересильд, Ирина Горбачева, Дмитрий Харатьян, Александр Петров, Дмитрий Певцов, Петр Востоков, Александр Буйнов. «Театр Сеченовского Университета посещают такие знаковые фигуры, как Марк Розовский, Юрий Норштейн, Елена Папанова, Владимир Вишневский, Юлия Рутберг, Марина Брусникина. Их интерес и та теплота, с которой они отзываются о нашем центре, говорят сами за себя», — отметил проректор по молодежной и воспитательной работе Сеченовского Университета Валерий Роюк.
Театральная неделя — 2026 прошла под девизом «Все, везде и сразу». Команда театра преподнесла зрителям культурный микс, в котором каждый ингредиент был на своем месте.
Спектакли по Лермонтову и Гоголю соседствовали с постановками по раннесоветскому периоду и эпохе оттепели. К примеру, «Записи Ковякина» мастера психологического реализма Леонида Леонова были изданы в 1927 году, но ни на йоту не утратили своей актуальности. Режиссер и актер Сергей Загребнев превратил сложный, многослойный текст классика в оголенный нерв. По впечатлениям организаторов, публика была поразительно живой — «зал чутко резонировал на тонкий юмор и замирал там, где проступала внутренняя боль героя».
В профессиональные постановки врывались студенты с их кипучей энергией. «Студенты — это наши основные поставщики адреналина и бессонных ночей. Они — это двигатель, бензин и даже сами запчасти этого процесса. Они играют, поют, встречают гостей в качестве капельдинеров, бегают в квестах так, будто от этого зависит их зачетка. На самом деле, они вкладывают в эту неделю самое дорогое — свою молодость и смелость. Это люди, которые приносят в театр драйв, свежесть и то самое ощущение, что сцена — это жизнь, а не просто работа», — рассказала Ольга Захарова.
Для гостей Сеченовского Университета выступал вокальный ансамбль «Голоса Возрождения». По лабиринтам клуба завода «Каучук» их водили в рамках экскурсии «Тайны наследия Мельникова», совместного проекта с Музеем Москвы. А лекцию «Гений и безумие» им читал лауреат высшей театральной премии «Золотой софит», историк театра и кино Сергей Николаев.
Специальным гостем стал народный артист России Дмитрий Харатьян, который, по словам Ольги Захаровой, «кажется, изобрел эликсир молодости еще на съемках “Гардемаринов” и с тех пор просто дразнит нас всех. Его встречи с залом — чистый дофамин!»
Личное и театральное, наставники в кино и великие поэты, встречи и прощания, преодоленные испытания и люди, которых невозможно забыть. Одним словом — сама жизнь. Дмитрий Харатьян пел под гитару пени Высоцкого и Окуджавы — любимые, прожитые всем сердцем. Показывал редкие кадры из несостоявшегося фильма Марлена Хуциева «Жизнь Александра Пушкина», в котором должен был сыграть главную роль. Благодарил со сцены тех, без кого не было бы Дмитрия Харатьяна, каким мы его знаем и ценим, например Светлану Дружинину — режиссера, сценариста, автора саги о гардемаринах.
«Любой выход артиста на сцену всегда экзамен, — признался Дмитрий Харатьян зрителям, среди которых, кстати, было немало преподавателей — тех, кто «лепит» из юных и талантливых студентов врачей и ученых будущего. — Я на сцене, с вами, и это всегда как в первый раз. Прямо по Станиславскому. Надо играть, как в последний раз, но выходить на сцену, как в первый раз».
Театральная неделя отгремела — громко, мощно, головокружительно, как бесконечная овация, когда зрители аплодируют стоя, когда любимых актеров просто не отпускают со сцены. Теперь амбициозная мечта и цель команды Театра «На Плющихе» — чтобы Театральная неделя стала для Москвы таким же обязательным событием, как «Театральный бульвар» или старейшая «Мелиховская весна», и чтобы она «пахла весенним ветром и надеждой».